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1、(14)《十面埋伏》是哪件乐器的独奏曲？2、十面埋伏主要用琵琶乐器的哪些技巧演奏的
(14)《十面埋伏》是哪件乐器的独奏曲？
分类: 文化/艺术 器乐/声乐
(资料图片)
解析:
琵琶的
《十面埋伏》是蓍名琵琶传统大套武曲，前身是明代的《楚汉》。
十面埋伏：著名琵琶传统大套武曲。描绘了楚汉相争中垓下之战的情景，故事性极强。
曲谱最早见于清嘉庆二十三年（1818）华秋萍的《琵琶谱》，而在此谱之前，只有描绘同样题材的《楚汉》。
明代王猷定《汤琵琶传》中，记有被时人称为“汤琵琶”的汤应曾弹奏《楚汉》时的情景：“当其两军决战时，声动天地，瓦屋若飞坠。徐而察之，有金声、鼓声、剑弩声、人马辟易声，俄而无声，久之有怨而难明者，为楚歌声；凄而壮者，为项王悲歌慷慨之声、别姬声。陷大泽有追骑声，至乌江有项王自刎声，余骑蹂践争项王声。使闻者始而奋，既而恐，终而涕泣之无从也。”从这段描述可看出，汤应曾弹奏的《楚汉》与《十面埋伏》在情节及主题上一致，由此可见早在16世纪之前，此曲已在民间流传。
《楚汉》在明代嘉靖、万历前后流行一时，深受琵琶演奏家的喜爱。
自公元1818年华秋萍编的《琵琶谱》问世以来，其后各个琵琶谱集都载有《十面》乐谱。各个版本在分段与分段标目都有所不同：
《华氏谱》称《十面》，由直隶王君锡传谱，凡十三段；
《李氏谱》名《淮阴平楚》，隋秦汉子作；金山周瑞清厚卿校，凡十八段；
《养正轩谱》称《十面》，一名《淮阴平楚》，凡十八段；
《瀛州古调》名《十面埋伏》，凡十段。
十面埋伏主要用琵琶乐器的哪些技巧演奏的
《十面埋伏》主要运用琵琶乐器的技法有：列营、擂鼓、掌号、放炮、点将、排阵等。
《十面埋伏》一曲几乎用尽了琵琶演奏技巧中的全部指法，右手的扫拂，快速弹挑、长轮、滚、运用了煞弦和拍击面板。左手的推拉、吟揉，特别是绞弦的运用，这些演奏技巧的模拟渲染之下，使人产生亲临古战场之感。
这首《十面埋伏》的第二部分是整个琵琶曲的重中之重，也是整个历史事件发展的高潮。这个部分通过赋有气势的旋律将双方军队相争的画面淋漓尽致的展现出来。
首先，演奏者可以通过一种叫做“拆分”的指法进行开场，将双方军队整齐划一的队伍以富有空间感的指法演奏出来。
紧接着演奏者可以再次运用第一部分提到过的“泛音”这种指法，将一副身藏暗处埋伏敌人的安静表现出来。期间可以结合“滚奏”这一形式将寂静却又令人紧张的心境带给听众。
这一部分还包括了一些文曲的演奏技巧，像是运用“揉弦”的指法，可以很好的将汉军歌唱楚歌时，楚军将士思乡念国的悲凉场景尽显眼前。同时，要结合好“绞弦”的技巧才能更加的打动听众。
紧随而来的演奏技巧无疑就是强力度的“扫弦”了。只有通过这种大力度的手法才能将战场中人仰马翻、浴血奋战的场景展现出来，更是能通过这种有力量的音乐旋律，展现出双方战士都是抱有为国决战的坚定信念。
《十面埋伏》全曲赏析：
琵琶曲《十面埋伏》中大部分的文曲是偏向于宣泄情感，整个节奏也是较为舒缓的，而它的武曲则是气势磅礴，节奏也是复杂且鲜明的。
整个曲子从开始到结束给人留下的感觉就是，会让听者体会到故事发展的跌宕起伏，当描绘出楚汉相争的战场画面的时候，会让听者在旋律中感受到胜者的喜悦以及败者的无奈。
《十面埋伏》的整个前半部分都是较为激烈的音乐曲调，将战争的发展进行以一段段充满气势的旋律讲述出来。后半段在描述楚军战败以及项羽乌江自刎的时候，曲调由之前的激烈渐渐转为抒情，将楚军惨败后的失落心情表现的淋漓尽致。
整首琵琶曲前后半段形成了鲜明的对比，前面的激烈与后面的凄凉让整个曲子更加具有层次感，在人们的历久弹唱中，这首《十面埋伏》也成为了琵琶武曲当中最为经典的一大创作。
以上就是小编对十面埋伏乐器的相关信息分享，希望能对大家有所帮助。
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